对话李多海：深入探讨她的电影视野和全球影响力

问：多海，您在电影界的旅程获得了无数荣誉。最初是什么吸引您从事电影制作？ 答：我对电影讲述故事的力量和情感共鸣着迷。它是一种结合了视觉艺术、声音、叙事和表演的独特媒介。我发现这种创造力和技术挑战的结合是不可抗拒的，并且知道这就是我想要留下自己印记的地方。

问：您的纪录片获得了国际认可，尤其是《Just Jacob》。编辑如此敏感的主题时，您的重点是什么？ 答：《Just Jacob》的重点是真实性和情感真实。我们希望以一种既尊重又原始的方式探索韧性。我的职责是确保节奏和情绪支持故事的深度，让观众与雅各布的经历产生深刻的联系。 问：您的《太平洋先驱者》获得了戛纳电影节最佳体育电影奖。您如何处理将体育等元素与更深层次的文化故事相结合的项目？ 答：我的方法是整体性的；我研究体育运动如何反映更广泛的文化和个人叙事。在《太平洋先驱者》中，面临的挑战是将这些元素无缝地交织在一起，突出运动员的旅程不仅是体育故事，而且是具有普遍主题的人类故事。

问：从纪录片转向独立叙事，您在《石刻》这样的项目中面临哪些挑战？ 答：转换类型涉及调整讲故事技巧以适应不同的叙事结构。对于《石刻》来说，挑战是在独立电影制作的限制下创造一个可信的世界。这是关于平衡创意愿景与实际现实，这是一个刺激但要求很高的过程。 问：作为一名数字中间调色师，您的工作显着增强了电影的视觉叙事。您能分享一下颜色分级背后的思考过程吗？ 答：颜色分级就像最后的润色，可以决定视觉故事的成败。我的目标始终是通过颜色增强叙事弧线。每种色调和色调的选择都是为了唤起特定的情感并突出故事中的关键时刻。 问：您与中国导演施志瓦在《杀死玫瑰》中的合作带来了独特的挑战。这段经历对你的电影制作方式有何影响？ 答：与 Ziva 的合作很有启发。它促使我适应和学习新技术，特别是在虚拟制作方面，这是《杀死玫瑰》不可或缺的一部分。这次合作拓宽了我对如何利用技术以创新方式讲述故事的看法。 问：随着您的电影获得国际关注，您认为创作引起全球共鸣的内容的关键是什么？ 答：关键是讲故事的普遍性。无论故事来自何处，如果它触及人类的基本情感和经历，它就能在全球范围内引起共鸣。我的目标是在每个项目中找到这些通用线程。

问：最后，您对哪些未来项目感到兴奋？您希望探索哪些新领域？ 答：我目前正在探索虚拟现实和增强现实领域的机会，旨在将这些技术融入叙事电影制作中。我相信它们提供了吸引观众并扩展讲故事的新方式。我对创造更多身临其境的体验的可能性感到兴奋。 问：谢谢 Dahae 分享您的见解。您的贡献将继续激励电影制片人和观众。 答：谢谢你邀请我。我很高兴有机会分享我的热情，并期待继续探索电影的新领域。 这次对李多海的采访让我们得以一窥这位致力于在技术和叙事上突破电影界限的电影制片人的想法，确保她的作品不仅获得评论界的好评，而且在不同观众中产生深刻的人性共鸣。她的专业知识将在银幕之外得到展示，因为她还将成为 2024 年学院金牌崛起计划的小组成员之一。