韩剧男主一个出场背影，让内娱霸总黯然失色。
一个转场运镜，让内娱导演被狠狠鞭打。
现偶烂泥扶不上墙，观众恨铁不成钢。
可在古偶领域，国产剧还是比韩剧能打。
去年《古相思曲》一出，古偶实现next level。
错位时空、逆向穿越，宿命感拉满。
今年的《墨雨云间》，虽然癫过了头，却是实打实的高热度。
而上个月《永夜星河》又开启系统重生新赛道。
观众还没缓过劲儿来，又一部重生设定的古偶来了。
《九重紫》刚开播，就获得大批路人盘。
最近被各大悬疑剧荼毒的我，也想换换口味，打开看了看。
平心而论，质量超过大部分流水线古偶。
但，剧情设计上仍然难逃同类作品的窠臼。
男女主是两个大写的美强惨。
女主窦昭，渣爹出轨，幼年丧母。
第一世她为了家族，嫁给了有娃娃亲的前夫哥。
不久后却发现同父异母的妹妹和前夫哥在后厨通奸。
还意外得知，原来母亲的死和继母有关。
窦昭借口后厨失火，招来了全府的人。
她当众捉奸后，火速离婚。
就在窦昭冒着风雪离开侯府的路上，遇上了男主宋墨。
男女主一个比一个惨，合起来凑不出一对父母。
但宋墨和将军舅舅的关系，比父子还要亲。
岂料舅舅功高盖主，被人诬陷，最后全家都死绝了。
宋墨本想给舅舅报仇，却惨遭利用。
不但找错了仇人，还成了谋逆的乱臣贼子。
等他意识到自己被利用时，已经是强弩之末。
最后，宋墨和窦昭一起，被敌人一箭射杀。
两人双死之际，宋墨的心头血成了窦昭的耳后痣。
他们重生后的命运，也在前世双死的这一刻，连在了一起。
重生设定，其实已经被用烂了。
《九重紫》男女主前世的美强惨人设，也并不新鲜。
不过，与同类复仇爽剧不同的是因果宿命论的融入。
前世窦昭意外入局，给了敌人剿杀宋墨的名头。
而窦昭如果没遇上宋墨，也不会这么早死。
先有互为死局的前因，再有双双重生的后果。
两世因果宿命，比单纯的结伴复仇，有意思得多。
《九重紫》强调因果论，所以重生后的剧情，也不是观众预期中的爽剧。
剧中引发重生的关键，是一本名为《昭世录》的书。
书中包含了所有局中人，每个人物都有对应的判词。
窦昭将死之际，将这本书握在了手里。
因此她不仅拥有前世的记忆，还提前得知了所有人的命运。
而她重生后的第一步，就是保住母亲赵氏。
窦昭的渣爹早就出轨，眼下想阻止小三进门已经来不及了。
她一直以为母亲前世是被毒害的，因此想让母亲和离，远离渣爹。
但赵氏不想让女儿在世俗偏见下长大，选择自杀。
这么一来，不仅保住了窦昭嫡女的身份，还让渣爹一辈子都对窦昭心怀愧疚。
窦昭提前预知命运，却还是无法阻止母亲死亡。
因为能阻断河流的只有大山，而不是石子。
她意识到自己只有拥有移山之力，才能改命。
所以，在前半段剧情中，窦昭一心只想独善其身，积蓄能量。
随着她的成长，一些事件的走向受到了影响。
同时，其他人物的命运，也有所波动。
比如窦昭给自己下毒，赖到继母头上。
导致继母的女儿从小就被抱到别人身边教养。
因此窦昭这位妹妹的性情和前世完全不同。
上一世妹妹和前夫哥偷情，这一世两人却提前相遇搞起了纯爱。
但像男主舅舅之死，这类牵动命运的大事件，结局走向并未改变。
与其他的穿越重生剧相比，《九重紫》利用重生获得的金手指没有那么离谱。
人物在天命中成长的过程，才是比较有看点的地方。
从故事内核上看，《九重紫》不算是爽剧。
可具体操作上，却有些背道而驰。
尤其是剧里的宅斗线，全是按照爽剧套路来的。
窦昭的家庭构成是善良早逝的妈，窝囊出轨的爸。
还有绿茶阴险的继母，以及出身名门的祖母。
配置乍一看，跟《知否》差不多。
可窦昭的继母，比林噙霜的功力差远了。
继母是个非常典型的脸谱化反派，所有算计和心机都写在脸上。
和窦昭过不了三招，就胜负分明。
她一开始怀着身孕上门，逼赵氏接纳自己。
窦昭及时出现，让渣爹心生愧疚，赵氏也有了底气拒绝。
继母眼看不成，故意假装哮喘犯了，赖在窦家不走。
本以为她还有手段没使出来，结果这就已经完了。
最后继母成功留下，完全是因为她父亲刚刚在朝中复职，能成为窦家在官场的助力。
从结果看过程，继母扮白莲逼赵氏这段戏，完全没必要。
她只要搬出父亲在官场的背景，就能解决。
非要加上这段，反倒让心机继母智商掉线。
而这位继母后续的操作，也蠢得令人费解。
比如赵氏刚自杀，继母就当着赵家人的面儿，霸占了赵氏的嫁妆。
紧接着窦昭就给自己下毒，赖到继母头上，以此报复。
最后继母不仅没拿到赵氏的嫁妆，还倒贴了三千两封口费。
同时，还失去了亲生女儿的抚养权。
再比如，继母想把窦昭嫁给上一世的前夫哥。
于是让贴身仆人，故意弄脏窦昭的衣服。
再把窦昭引到前夫哥所在的房间更衣。
结果仆人表情慌张，被窦昭一眼识破。
从而促成窦昭和男二的感情线。
说白了，继母就是为了增加女主宅斗爽度的工具。
其他配角的人设，也都如继母一样公式化。
爽剧化、套路化的情节设计，和反爽剧的故事内核，形成了很强的割裂感。
导致我看剧过程中一会儿感觉还不错，一会儿又感觉很难看。
当然，《九重紫》能让路人自愿安利，优点自然也很明显。
古偶代入感强不强，主要看氛围感到不到位。
《九重紫》的导演曾庆杰拍短剧出身。
尤其擅长以镜头语言，塑造氛围感。
他执导的短剧《虚颜》《招惹》都是爆款。
也拍出过火遍全网的滑跪拥抱名场面。
《九重紫》最令我惊艳的戏，是开场第一幕。
镜头起第一个画面，是满脸伤痕的戏子在唱《千忠戮》。
戏里的故事讲的是朱棣借“清君侧”之名，意图改朝换代。
随着镜头拉远，戏台之外的画面信息逐渐呈现。
破败的戏台，遍地的俘虏，昭示着周围刚经过一场恶战。
镜头最终落在台下听戏之人的背影上。
这位虽然刀枪在身，却仍正襟危坐，一看就不是普通人。
紧接着画面反转，揭露了太子的身份。
家人们，谁懂啊。
这两个镜头比韩剧霸总出场的杀伤力大多了。
看到正脸的这一刻，我脑子里自动跳出那句“告诉若曦，我不是草包。”
两个镜头没有一句台词，却清楚交待了背景信息。
这不比用画外音介绍背景高级？
此时太子的处境，也和戏台上唱着的《千忠戮》刚好呼应。
他知道自己难逃一劫，于是留下一句“本宫宁死不遂贼子意”撞刀自戕。
开头这场戏质感很足，收尾也干净利落。
叶祖新出场两分钟，直接把旁边的男主，衬托成了反派。
本来冲着男女主进来的观众，被配角狠狠圈粉。
纷纷在各个导演的账号下面，为叶祖新求职。
除了开头这段，男女主之间的互动，氛围感也非常强烈。
两人双死，在坠落深渊时，窦昭拿到《昭世录》重生。
两人的身体随着时空逆转，在空中交错。
观众只需要通过画面意境，就能感受到角色身上的因果宿命。
此外，导演拍小情侣之间的暧昧拉扯也很有一套。
比较有代表性的是两人在船舱中对视那段。
周围漆黑一片，只有男女主看向彼此的眼睛，被打上一束橘色的光。
同时画面与两人第二世在戏楼偶遇的画面，进行交叉剪辑。
以此暗示观众，他们已经认出对方就是曾经一起看戏的有缘人。
没有一句台词，但一切又尽在不言中。
导演给男女主设计的滑跪拥抱、马上吻，甚至都不用看演员演技，光用画面就堆出了CP感。
单从氛围感的塑造来看，这位短剧导演的审美，比内娱流水线导演们强了不止十倍。
这主要得益于，短剧的体量较小。
导演在以往的拍摄经验中，有足够的时间打磨镜头。
并且短剧在追求画面好看的同时，还要求节奏快。
所以《九重紫》不像其他古偶一样拖沓。
自然能在一众注水剧中获得观众青睐。
不过，这些经验也让短剧导演拍摄长剧时，出现了明显的短板。
为了加快节奏，剧集砍掉了很多冗长的支线。
同时，也忽略了很多必要的铺垫。
这就导致《九重紫》有的段落戏很出彩，合在一起却有明显的突兀感。
并且，短剧本身时长有限。
就算五分钟一个慢镜头，一集最多也就一两个。
可放在长剧里面，慢镜头过多会让观众产生审美疲劳。
在快节奏的剧情下，整部剧看起来，就有种又快又慢的割裂感。
总的来说，《九重紫》的镜头质感比较符合观众对古偶的期待。
但短剧导演想要占领内娱，还要继续提升对长篇剧情的把控力。
今天就说到这里，我们明天见。
拜了个拜。
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编辑：梅子
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