前言

电影《爱乐之城》是一部成功的音乐剧、戏剧和浪漫电影，在全世界广受欢迎。

这部电影在2017年获得了6项奥斯卡奖，并获得了导演奖、摄影奖、原创音乐奖和制作设计奖。与此同时，他们又获得了209项胜利和254项提名。

这个电影具有重要的研究价值，大多数电影研究人员试图从美学、人类学、心理学或符号学等角度分析电影，但很少从语言学角度分析，因此从视觉语法角度分析是研究电影的新尝试。

《爱乐之城》

这部电影是一个发生在好莱坞的爱情故事，米娅和塞巴斯蒂安正在煞费苦心地追求自己的事业，他们每个人都对自己的事业有极大的热情。

米娅是一名有抱负的女演员，五年前她从大学辍学，从家乡内华达州搬到这里去追逐自己的梦想，她迷恋旧时的好莱坞，但又不喜欢日复一日地去试镜的感觉，她认为她需要参加社交活动来提升她的事业。

塞巴斯蒂安是一名爵士音乐家，他的表演风格遵循了传统主义者。他试图保留传统的爵士乐，因为他知道传统的爵士乐的风格正在衰落。

他不愿意演奏他不喜欢的音乐，只是为了在肮脏的酒吧里演奏鸡尾酒会，他希望开自己的爵士俱乐部，特别是在一个曾经是著名的爵士俱乐部，后来变成了一个舞蹈俱乐部，由于他们个人的挣扎和他们所经历的情况，他们的第一次见面是对手。

但他们最终在很大程度上爱上了对方，但生活既令人兴奋又充满挑战，这两位理想主义者开始改变他们的梦想。

随着成功的到来，他们面临着破坏他们爱情的决定，而他们努力实现的梦想威胁着撕裂他们。追求自己的梦想可能会花费他们所有的精力，没有留下他们的关系。

电影的视觉语法

哈利代建立的系统功能语言学提出了语言的社会象征意义和意义潜力的概念，他认为，除了语言之外，其他符号系统也参与了意义的构建，为MDA提供了理论基础。哈利戴认为语法是创造意义的资源，语言编码我们的经验和社会行为形式。

Halliday在功能语法中提出了三个元功能：概念元函数代表概念，人际元函数代表说话者和听者之间的关系，文本元功能几乎等于文本意义，克雷斯和范·勒文将这些元功能作为人类通信系统的要求。

但这并不意味着它们仅限于语言，这三个在视觉模式中传达的元功能的含义对应于克雷斯和范·勒文提出的三个含义。

在20世纪90年代中期，构建了一个相对全面的视觉图像分析语法，从而为MDA提供了更具体的理论基础和分析方法，视觉语法描述了特定群体的社会资源的隐式和显式信息及其在该群体的实践中的应用。

然后，它是一个语法，把这两点结合在一起，并考虑到我们对语法的社会定义，此外，视觉语法是当代视觉设计的一种语法，是对外显信息和内隐信息的解释，以及围绕一种资源的实践，包括基于特定文化的视觉交流形式的元素和规则。

与语言结构类似，视觉结构是针对经验和社会互动形式的特定描述，语言中通过不同的词性和句子结构之间的选择来表达的，是通过不同颜色的使用或不同的组合结构之间的选择来表达的可视通信

多模态语篇分析中的每一种模态，无论是文字、书面语言、图像、声音还是运动，都可以独立参与语篇的意义构建，通过意义构建中反映的共同规则构建语法，显然，多种模式的组合比一种模式更有意义。

根据雷的研究，他们认为“正如语法描述单词是如何集成到句子和文本从语言的角度来看，在视觉设计，语法也扩展到视觉模式，换句话说，视觉语法描述的元素，如地方、事物和人，纳入复杂和扩展视觉表示”

语言和图像有它们自己独特的方式来实现相似的语义关系，例如，语言中的“动作动词”是图像中的“向量”，图像中的语言介词是通过前景和背景之间的对比来实现的。

并不是语言中所有的语义关系都能在图像中实现，反之亦然，由于本研究集中在基于视觉语法的电影《爱乐之城》的MDA分析上，因此下面将对视觉语法的三个含义进行逐一解释。

电影的象征意义

在表征意义上，克雷斯和范·勒文根据视觉图像的特征分为两大类，即叙事和概念过程的表征和表征，当一个向量与参与者连接时，参与者的双方都被视为彼此的行为或产生行动。这就是叙述的过程。

概念模式的特点是具有稳定性，不受时间限制的影响。叙事模式呈现了扩展的事物、过程和短暂的空间安排。

叙事过程包括行动过程、反应过程、言语过程和心理过程。此外，动作过程和反应过程都具有事务性和非事务性形式。

行动过程：参与者产生一个向量，或者它可以自己形成一个向量，它通常是视觉图像中最重要的元素，它可以从帧的大小、构图的位置、与背景的对比度、色彩的饱和度、分化度和颜色的调节度、显著性和聚焦程度等方面来判断。

在叙事过程中有两个参与者：演员和目标人，目标是矢量所指向的东西或人，因此它是行动的目标，当参与者相互作用时，他们可以被视为“相互作用者”。

非事务性结构中的动作没有“目标”，所以它相当于语言中的不及物动词，具体地说，没有一件事或人在执行行动，或者它没有向人或事发送任何东西，反应过程：反应过程是事务性的还是非事务性的，取决于是否存在现象。

如果图中的反应器是一个女人，那么她的眼睛可能会停留在中等距离，这意味着她不参与她所处的环境，她专注于她自己的精神世界，如果反应堆的眼睛放在遥远的地平线上，观众可以想象他在看什么或他在想什么，有时这可以给观众一种与具象的人的认同感。

言语和心理过程：哈利代把这种结构作为“投射”，反应的“现象”并不是直接表现出来的，而是通过反应堆的媒介，即“思想泡泡”中的“传感器”和“对话气球”中的“说话者”。

视觉设计中的概念过程对应于函数语法中的关系过程和存在过程，它可以分为分类过程、分析过程和符号过程，分类过程“以一种关系或系统与参与者相联系，其中至少有一个参与者作为从属，而另一个参与者作为从属上纵坐标”。

“它包括了结构化和非结构化的分析过程，而参与者之间的关系是结构化分析过程中的一个部分-完整的结构。”涉及两种参与者：载体，整体，和占有格属性，部分。

此外，非结构化分析过程中涉及的是部分结构而不是部分整体结构，符号过程包括符号归因过程和符号暗示过程，载体和符号归因构成了符号归因过程，它只是符号暗示过程中所涉及的载体。

电影的互动意义

根据Kress和Van Leeuwen对视觉语法的看法，我们可以通过社会距离、接触和态度来实现互动意义，它们在观看者和视觉内容之间创造了一种复杂的关系，模态也是交互意义的重要元素，而实现模态的资源则具有极其丰富的图像资源。

在许多图像中，人们在视觉图像中直接看着观众，这意味着他们通过“接触”与观众有一种想象的关系，这些图像属于“需求图像”，图像中人们的面部表情和姿势可以准确地表明他们的要求。

从上向下看观众代表要求服从；从下到上看观众代表要求的怜悯，如果没有这样的联系，而是冷静地向观众提供信息，它就被称为“提供图像”，需求可以是对信息或服务的需求，同样，提供的服务也可以是对信息或服务的提供。

这两个术语都来自于哈利代的函数语法，在日常的社交交流中，人与人之间的距离取决于社会关系，这就是视觉图像中所谓的“帧大小”，特写镜头，头部和肩膀，意味着亲密的关系，全长镜头，显示整个人或更远，意味着非个人关系。

当我们抬头看、水平看正面或低头看某物时，我们对物体有一种象征性的力量和影响：平等和不平等，有不同程度的参与或超然的干预，这种形态与我们对“现实主义”的关注有关。在图像分析中，模态的定义发生了巨大的变化。

Kress和vanLeewen讨论了颜色的作用，根据三个刻度，它们是“颜色饱和度，从全饱和色到无色的刻度，颜色分化，从最大范围的颜色到单色；颜色调制，从完全调制颜色到纯色的尺度。

颜色是自然主义形态的标志，此外，模态是语境化的，它可以完全失去背景细节，才能最大限度地利用背景细节，然而，最详细的背景并不一定意味着最高的自然主义模式，例如，超现实主义的作品。

电影的成分意义

在哈利代的功能语法中，构成意义与文本意义相对应，构成意义的三种资源分别是：信息价值、框架性和显著性

元素在帧中的不同位置赋予了它们特定的信息值，这些信息值服从于图像的不同分布：左和右；顶部和底部；中心和边缘。根据克雷斯&范勒文的观点，从左到右的位置使结构从知道新信息，也就是说，左边的信息是“知道”的，右边是新的，在功能语法，已知的信息是明显的和公众，和新信息是有争议的。

显然，这只是一种潜在的意义，而特定图像的不同上下文会导致特定的情况，顶部和底部也有不同的信息值，如果一些因素被放在顶部和其他的被放在底部下面，那么放在顶部的是理想的，底部是真实的。

“理想”是指它是理想化的信息，自然是最重要的部分，“真实”指的是与细节和实际信息联系起来的更具体的信息，他们还分析了中心和边缘信息价值之间的关系，并将信息价值的取向与文化差异之间联系起来。

显著性是指在不同程度上吸引观众注意力的元素，如帧大小、颜色对比、在前景或背景中的位置等，帧是指视觉图像是否应用帧策略，分线或实际帧线，并将视觉图像的元素分离或关联，以判断它们是否属于一起。

在构成意义方面，克雷斯和范列文将多模态话语视为一个整体，而不是将图像作为一个文本的例证或例子，“在实际交流中，研究语言、图像和其他交流模式通常形成综合话语”，这意味着他们认为合成意义的原则适用于图像以及多模态话语的动态资源。

结语

一部成功的电影应该充分利用不同的模式，《爱乐之城》运用了出色的视觉效果，运用了多种形式，使观众对影片中展现的人物、情节、主题和文化产生共鸣。