历经了
中国历史五千年
的历史长河，这些文物仍然美的不可方物，从青铜玉器到点翠珠宝，
无不，朝代不断地更迭也没有使他们蒙尘，
能够让我们有机会感叹一句“审美还得看我们老祖宗啊！”
园林
虎丘
，苏轼曾经说过
来姑苏不游虎丘乃憾事也。
一砖一瓦，一门一窗的安排布置，都聚焦了古人的智慧以及美的表达，古人运用借景框镜等手法，让每一个不显山不露水的花草山石，在小小的园林里变幻出各种绝妙的美景。
一步一景，处处皆景。
环秀山庄
，
四时之景不同
，而乐意无穷也。不同的季节都能体会到不同的美丽景色。
拙政园
，是苏州最著名的园林，园林内部的设计十分精致巧妙，一步一景都能把江南清新逸致的水乡温情体现的淋漓尽致。
服饰
清朝旗装，这件在苏格兰国立博物馆展出的
清代服饰
，是仅次于朝服等级的礼服——吉服。
配色淡雅，质地高级。一眼万年。
清代马面凤尾裙
，流行于清朝中期，据《扬州画舫录》中记载：“裙式以缎裁剪作条，每条绣花两畔，镶以金线，碎逗成裙，谓之凤尾”。
一般用于清代时的戏曲服装，可以系在腰间，或者是镶饰在马面裙外，
穿上动起来有一种“霓裳羽衣舞”的美感。
云肩，
清朝晚间女性
的服饰风格，最开始只是用来保持领口和肩部的干净，后来逐渐在这个基础上变成一种装饰物，多用绸缎织锦制成，也有金饰银饰制成的。
装饰图案内涵丰富，制作工艺复杂，
真正属于中国人自己的高定品牌。
马面裙，也是
中国传统
的裙子样式，特别是明朝和清朝特别流行，前后共有四个裙门，每两个裙门互相重叠，
外层的裙门上绣有装饰，花草鸟兽之类的。
这种裙子最开始是
起源于宋朝
，是宋朝女子骑驴时穿的一种裙子。明朝时开始变成一种普遍的服饰，
不管是平民还是贵族都很喜欢穿。
楼兰织物
，这些来自丝绸之路上神秘古城楼兰的织物，穿越千年时光又再现人间，图案精美，技艺高超。
不输于当代的奢侈品。
首饰
十二龙九凤冠
，是明代孝靖皇后的陪葬品，“十二龙九凤”的等级远远超过了正式册封的王皇后的“九龙四凤冠”。
这是其中一顶，大片点翠上镶嵌了数颗宝石，流光溢彩锦上添花。
布灵布灵的
凤蝶银冠
，是苗族姑娘在盛大节日里盛装佩戴的头饰。通身由成百上千朵银花簇拥而成，姑娘带上她走动时。银色花簇微微波动，波光粼粼，风采无限。
器具
玻璃描金花盖盒
，清朝时期开办的玻璃厂制造的，玻璃在现代社会一点不稀奇，在那时候可是个稀罕物，宫廷专用玻璃餐具，清透又精致。
玻璃描金花盖罐
，罐身大体呈蓝色，上描有金缠枝花纹，线条优美，配色大胆而热烈，怎一个美字了得。
玻璃描金花卉纹粉盒
，颜色搭配清新又淡雅，美的不可方物。
分玻璃葡萄花双环耳盒
，中国古代后宫中的顶奢。“桃之夭夭，灼灼其华”。像瑶池仙女遗落在人间的宝物，美而不妖，艳而不俗，精致的让人不忍把玩，怪不得电视剧里的娘娘们都那么爱争宠。
缠枝牡丹纹玉梳
，这一对玉梳是南宋出土的玉器里雕琢最精美的，镂空最细的地方只有两三毫米，可以看出来南宋时期工匠的技艺之高超，第一眼看到这对玉梳就能感觉到扑面而来雍容简朴的宋代美学。
螺钿漆具，
螺钿是中国特有的传统艺术瑰宝。历经千年的技艺淬炼，在不同角度不同光线的照耀下能发出绚丽的光彩，美得让人失语。
螺钿在中国传统艺术中非常常见，家具，漆器，乐器，屏风，盒匣，盆碟等物品上。
字画
《岁朝图》
是北宋的画家赵昌的画作。赵昌是和宋徽宗比肩的画家，虽然他流传到市面上的作品不多，但是每幅画都值得珍藏。
这幅画内容繁密装饰性强冲击力大而且富丽堂皇，是专门用于宫廷装饰的一种风格。
建筑
山西砖雕
，精雕细腻温和，有着极为舒适的视觉感受，是山西古建筑文化内涵的主要体现，题材和风格都非常广泛。建筑必有图，有图必有意，有意必吉祥。一砖一瓦，一木一石都体现出精湛的雕刻技艺和吉祥的寓意。
古代工匠需要结合砖雕的内涵来进行展现
砖雕艺术
的精髓，结合人们对生活的美好愿望，全都赋予在建筑上。厚重又趣味十足，这些都是不可复得的文化瑰宝。
刻在中国人骨子里的浪漫，在这些文物身上无不体现的淋漓尽致。
这些老祖宗留给我们的瑰宝，我们应当积极传承。
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